ERICK CLAPTON, Octava Sesión

ERICK CLAPTON

Octava Sesión

Clap♫clap♫clap♫ alone♫♫♫ Clap♪clap♪Clap-ton... Es mi versión del hit del momento de Pharrell Williams♫♪ HAPPY♪

Y quizás para muchos sea un contrasentido, puesto que Clapton es, en gran parte blues, y el blues es azul, o sea: triste. No obstante, mi primera impresión cuando escuché el pegajoso tema de Pharrell fue pensar en los Reyes del Ritmo, o Rhythm Kings, con el ex Rolling Stone Bill Wyman liderando un interesante ramillete de artistas de la talla de Erick Clapton; quien en el primer álbum de la Trilogía interpreta un tema pegajoso que me encanta llamado MELODY,  junto a Wyman en el bajo y Georgie Fame tanto en el órgano como haciendo coro con Beverly Skeete. Fue escuchando este álbum en una tarde gris en la que una lloviznita pertinaz cubría de lágrimitas las ventanas panorámicas del auto en el que M y yo íbamos de fin de semana al sur de Holanda y, me contaminaba con una especie de tristeza, que encontré por fin la alegría que se anida en lo triste, y me topé también con Erick Clapton; pues M para sacarme del abismo azul: HOLE IN MY SOUL, en el que había caído, zas, puso a sonar a toda mecha este Cd, y vaya que de una salí del letargo: GOING CRAZY OVERNIGHT. Es imposible escuchar esta música sin que mis moléculas proteicas se salten su estado de inercia y me pongan a danzar DOWN IN MY BOTTON; lo mismo que me ocurría con Don’t worry, be happy,  o me ocurre ahora con Happy. Así pues, escuchando a los Reyes del Ritmo, precisamente en medio de una carretera TOBBACO ROAD, fue como se me reveló el otro lado de Erick Clapton, considerado por la crítica como uno de los cien mejores guitarristas de todos los tiempos.

Y aunque en mis Encuentros íntimos con su guitarra no deseo involucrarme con las historias personales de ‘nuestros’ guitarristas, me ha parecido hasta ahora que eso es un poco difícil con Clapton. Es como si en cada uno de sus trabajos hubiese ido dejado la piel, y los episodios de su vida privada hubiesen ido quedado plasmados en cada nota-palabra. Una vida, me parece, rodeada de drugs, sex and rock and roll... representada también en una pequeña obra de arte llamada, Clapton’s the fool guitar: una guitarra que simboliza al rock sicódelico y la sicodelia de los 60’s. (Ver Wikipedia)

En nuestra colección, como si fuese el seguimiento a una vida, he encontrado que los Cd’s que tenemos de él van fechados en un orden casi cronológico, empezando por 461 Ocean Boulevard, de 1974, con el que, según dicen, Clapton dio su primer golpe interpretando un tema delicioso y bien conocido de Bob Marley llamado, I SHOT THE SHERIFF. Cuenta la historia que apenas  Clapton lo interpretó, el Reggae empezó a convertirse en una marca internacional. Del mismo álbum me encanta como suena su heavy metal electric guitar  en el tema introductorio MOTHERLESS CHILDREN, y también en el último, GIVE ME STRENGTH: una especie de grito desesperado pidiendo ayuda y, también, se me antoja, una especie de introducción al álbum siguiente, There’s One in Every Crowd, de 1975. Donde se acentúa mucho más el carácter religioso al que se aferraba Clapton para salir de su fuerte adicción a la heroína; como que compuso los temas y demás mientras se sometía a un tratamiento de desintoxicación en los Estados Unidos. Y, para que no quede duda al respecto, el primer tema del álbum se titula así: WE’VE BEEN TOLD (JESUS IS COMING SOON). Y debo decir que su guitarra eléctrica en este tema suena tan bonito que se me ocurre que Erick no hubiese tenido que ponerle letra para  atraparnos con el lamento de su guitarra. Que... continua... continúa en sus siguientes temas SWING LOW SWEET CHARIOT♫♪LITTLE RACHEL♫♪ DON’T BLAME ME♫♪THE SKY IS CRAYING♫♪SINGING THE BLUES♫♪BETTER MAKE IT THROUGH TODAY♫♪PRETTY BLUE EYES♫♪HIGH♫♪OPPOSITES… (No lo han contado:Jesús regresará pronto♫danza despacio cochecito♫La pequeña Raquel♫No me culpes♫El cielo está llorando♫Cantando blues♫Mejor hacerlo hoy♫Lindos ojos azules♫High♫Oposiciones). Y, ya ven, siguiendo solo los títulos de los temas ya se siente el aire de rezo, de pregón, de credo y, quizás por oposición, escuchando este Cd yo solo puedo pensar en los lamentos de los esclavos en las plantaciones de algodón. Entonces es cuando tengo que pensar en lo que se cuenta en las biografías de Clapton sobre su racismo! Y una parte de mí se niega a creer que alguien capaz de interpretar blues de esta manera pueda ser racista. Así que echo mano de algo que he aprendido en mis aproximaciones a las filosofías orientales y es que en cada uno de nosotros habita una versión de Hitler, y que la única manera de combatirlo es aceptando que nos habita, mirándolo de frente y reconociéndolo; pues si no hubiera un Hitler no sería posible que también hubiese un Martin Luther King o un Mandela: es el Yin y el Yang que representa la totalidad.  Quizá sea solo eso y, nada más; y quizá por ello mismo Clapton sea uno de los guitarristas más completos; pues sin tristeza no habría alegría; y sin blanco no habría negro!

Y luego de este álbum, viene en 1997 uno de los más populares y representativos de Clapton llamado Slowhand, del que forma parte el famoso tema COCAINE, que es una composición original de mi próximo guitarrista en la serie de la C:  J.J. Cale; quien, según dicen, ejerció una gran influencia en la música de Clapton. Y, la verdad, yo no sé que decir sobre este álbum, o este tema, que ya no se haya dicho, excepto que la guitarra de Clapton y sus manos suaves y lentas sobre ella son una especie de caricia alucinante; una alucinación no tan fuerte como la que me produce la guitarra de Santana, pero de todas maneras una rica borrachera, ups! Y nada mejor que entrar en este estado y poder danzar con M... WONDERFUL TONIGHT, despacito muy despacito. Que delicia! Esos son los instantones que para mí representan el cénit del romance y la eternidad... y todo... en tonos de azul casi negro... y tú en los brazos del ser que amas y te ama... LAY DOWN SALLY... pues no hay nada malo en danzar hasta terminar retozando junto a Sally... o Viviana, o Natalia, o Andrea, o Carmenza, o Adriana, o Laura, Así embriagados con el elixir del amor... la próxima vez que la veas, la verás mas linda.. NEXT TIME YOU SEE HER...  y le dirás que la amas...  y no pondrás palabras que no debas decir entre tú y ella...   

En fin, luego de este solle, viene el álbum Backless, de 1978, y el romance empieza a diluirse y, de la mano de un tema de Bob Dylan, saldrás a caminar en la lluvia... WALK OUT IN THE RAIN, y… Si no estoy allá en la mañana... IF I DON’T BE THERE BY MORNING... qué harás? Son el primero y el último de este Cd; y los dos temas que más me gustan.

Y para el cierre, damos un gran salto en nuestra bio-bibliografía, pues el siguiente y último álbum de Clapton en el stand es el UNPLUGGED, fechado 1992. Un álbum fuera de serie y triste como el que más, en el que aparece el tema que Clapton escribió en homenaje a su hijo muerto, cuyo nombre lo dice todo, TEARS IN HEAVEN (Lágrimas en el cielo). Para empezar, y como queriendo curarse en salud, lo hace con BEFORE YOU ACUSSED ME (antes de señalarme con el dedo...) Así, con un nudito en mi garganta, lo único que yo quiero añadir es que en este álbum se puede apreciar la genialidad del guitarrista en toda su extensión; como que se faja con su guitarra acústica y la hace sonar como si estuviese electrificada! Yo no sé a ustedes, pero a mí siempre que escuchó este Cd los pelos se me ponen de punta y se me escapa una que otra lágrima, por eso procuro hacerlo bien arropadita por  M, tomando Champagne o vino. Mucho más si el día está como hoy, lluvioso y triste, o sea: blue! Carry on! NOBODY KNOWS YOU WHEN YOU’RE DOWN & OUT... Anda pues, Que nadie te conoce cuando estás down and out..! Y la línea entre la tristeza y la felicidad es muy borrosa.

Carmen Socorro Ariza-Olarte  /  Derechos Reservados de Autor!