Encuentros Íntimos
con ABERCROMBIE-AKKERMAN y los hermanos ASSAD, en tres entregas:
Derechos Reservados de Autor
PRIMERA SESIÓN:
En nuestra colección hay tres Cd’s de John Abercrombie: Gateway, Sargasso Sea y Night: mi favorito; porque fue precisamente
en una oscura noche de invierno, cuando Marcel puso este Cd como música de
fondo a la hora de sentarnos a comer y... las velas, el vino tinto y el pollo
al horno, acompañados de la guitarra de Abercrombie y el saxofón de Mike
Brecker... convirtieron lo que iba a ser una simple comida diaria en una
romántica ‘candlelight’ que se
prolongó cuando yo, necia como soy, le pedí a Marcel tocar de nuevo el Cd, pues
la introducción de la primera canción, ETHEREGGAE, a mí se me antojó muy
similar a los últimos acordes de Nothing
Else Matters , ups! Que yo comparará a Abercrombie con Metallica para Marcel fue casi un anatema, y su primera
reacción fue decirme que Abercrombie había grabado este tema en 1984 cuando Metallica
apenas salía de los pañales. Entonces yo fui a mi mínima colección y me saqué de
la manga mi albúm favorito: Metallica tocando al lado de la Orquesta Sinfónica de
San Francisco. Marcel, todavía dudoso,
decidió seguir mi juego y en su miniestudio -lleno de aparatos de
sonido, microfonos y demás- puso a sonar al mismo tiempo a Metallica y a
Abercrombie y, zas, hicimos un montaje
excepcional que por ahí anda grabado en una de esas cosas viejísimas y en
desuso llamada cassette. De pronto les suena y deciden escuchar Ethereggae de Abercrombie y Nothing
Else Matters de Metallica al mismo tiempo y contarme cómo les fue en la
aventura. Mas adelante, cuando lleguemos a la H, yo les contaré del cómo llegué
a volverme seguidora de Metallica y de su guitarrista Kirk Hammett.
Saldadas las diferencias, desde entonces han
sido muchas las noches de invierno acompañadas por John Abercrombie y su
infinita gama de sonidos con los que es capaz hasta de entablar diálogos
nocturnos con el mar; como en Sargasso
Sea, adonde echando mano de sus guitarras -eléctrica y acústica-, y en
compañía de la guitarra clásica de Ralph Towner, me invaden, penetran y hacen danzar con los
delfines azules y jugar con las olas hasta alcanzar el sol; porque Abercrombie
es idílico.
SEGUNDA SESIÓN:
Del estado meditativo en que suelo caer
aquellos viernes en la noche en que escuchamos a Abercrombie, me saca con sus
fuertes descargas eléctricas el sábado en la mañana el holandés Jan Akkerman, Een echte Amsterdammer, hoor! que traducido quiere decir que es un
genuino hijo de la ciudad de Amsterdam, lo cual en la realidad yo no sé
exactamente que significa, y cuando le pregunto a quienes dicen cosas como éstas,
tampoco me dan muchas explicaciones. Tal vez quieran decir que la gente de la
gran ciudad quiere parecerse tanto a la
gente de la Gran Manzana, o sea Manhattan-NY, que se pasan... Yo no sé, pero lo
que sí sé es que Akkerman es un hueso duro de roer y, sin duda, tiene su propio
karakter y, por lo mismo, es un
maestro de la guitarra; pero... habla mucho para mi gusto, oeps! O sea, me
explico, si nunca lo hubiese oído hablar me gustaría más. No obstante, luego de
haber visto un par de entrevistas en la televisión holandesa, y una que aparece
en un Dvd que forma parte de nuestra colección, Jan Akkerman Live, cuando lo
escucho no logro disociar su raro lenguaje corporal y oral al del sonido de sus
guitarras. Un caso psicológico, digno de ser analizado por los expertos. En
todo caso de Akkerman me encanta un track que también aparece en el Dvd que les
he mencionado, como un extra, y es nada menos que Paco de Lucía haciendo duo
con él (o será al contrario?) Improvisaciones,
se llama, y suenan de infarto.
Akkerman, según mi propio evangelio, es el
cowboy de la guitarra eléctrica: en su albúm Profile sus descargas a veces me suenan, no como FRESH AIR, pero sí como el climax de una
película del Oeste Americano, que fue precisamente lo que imaginé la mañana de
sábado en que Marcel decidió hacerlo sonar a toda mecha mientras horneábamos
los croissants y preparábamos los huevos del brunch matinal - costumbre
sabatina-; algo similar a lo que yo solía hacer con Santana y Metallica cuando
vivía en mi aparta-estudio de los altos chapinerunos y, los sábados en la tarde,
bailando y cantando, me dedicaba a organizar el clóset mientras contemplaba
desde mi ventana panorámica la ciudad puesta a mis pies y, votando adrenalina a
lo loco, le devolvía todo el estrés acumulado durante la semana de trabajos
forzados; porque vivir en Bogotá era y es de lo más forzado y estresante. Ahora bien, lo realmente fascinante de este
albúm Profile es que luego de la
descarga vienen dos temas llamados ETUDE y BLUE BOY en los que Jan deja de lado la
guitarra e interpreta la lute. Lo
hace con tal virtuosismo que así de pronto lo que es estruendo se llena del
encanto y el letargo medieval; es justo cuando nos sentamos a disfrutar del
brunch, que queda sellado con el ANDANTE
SOSTENUTO en el que Jan interpreta su guitarra flamenca. Porque Jan Akkerman tiene tantas armas que puede
darse el lujo de ser imprevisible y hasta peligroso, cierto?
De los diez Cd’s de Akkerman en nuestra
colección, antes de terminar la sesión debo hablar de un tema también con una
historia algo similar a la de Abercrombie: TOMMY,
tema que forma parte del albúm Jan Akkerman Live, Montreux Jazz Festival 1978.
Cuando lo escuché pensé, Aquí encuentro un parecido entre Akkerman y Santana; y
entonces se lo dije a Marcel, quien ya bien aprendido no chistó ni pio, sino
que luego de que el Cd se terminara, puso a sonar un LP llamado DIVERGENCE, Ah, es como Akkerman de nuevo,
pero suena como un saxofón, le dije; Sí, me respondió Marcel, suena distinto
porque no es Akkerman es Tom Barlagen: el compositor original del tema Tommy -como llamó Akkerman a su versión en
honor de Tom, precisamente-; y Tommy no
es más que la solución que Jan le dio a las divergencia de un grupo también
holandés llamado Solution, del cual
formó parte Barlagen: saxofonista
excepcional, por cierto; Ah, que interesante, acaso podríamos negar que entre
la guitarra y el saxofón hay una convergencia perfecta! fue todo lo que atiné a
decir. Quizás ustedes se animen a escuchar las dos versiones de esta divergencia
y contarme si hay o no convergencia? (Todo anda por ahí en las redes como YouTube,
por si lo quieren ver. A próposito, la carátula del LP de Solution: Divergence
es terrific! ).
Mientras, yo seguiré con mis propias
divergencias... encuentros y desencuentros... en todo lo referente a Akkerman:
un guitarrista que se ha dado el lujo de tocar con los mejores; desde guitarra
clásica/ flamenca y/o acústica, eléctrica, jazz
guitar y... hasta lute. De su biografía se encarga Wikipedia, por ello no
me adentraré mucho en detalles personales ni de él ni de ninguno de sus/mis/tus
guitarristas.
TERCERA SESIÓN
♫♫♫No encontré ojos así como los que tienes tú♫♫♫ Los ojos de Sérgio y Odair Assad me hacen soñar con la versión
cinematográfica que yo he hecho en mi propio cuarto oscuro de Ottanes Abell Chandrasekhan que, con ojos
azabaches y un traje de Sandokán, ha llegado desde muy lejos*. No obstante,
ninguno de los dos Cd’s que tenemos en nuestra colección nos habla de noches
árabes ni sirias ni menos de Shakira –quien en compañía de una simple guitarra
fue capaz de encontrar su propia voz y crear un estilo que hoy es imitado por
muchas, valga la propaganda-. Y es que la música de los hermanos Assad es
música clásica, tanto antigua como contemporánea. En el primer Cd del que les
hablaré –mi favorito- Odair y Sérgio
interpretan a a RAMEAU, SCARLATTI y
BACH; música bárroca, de los finales del
S. XVII y comienzos del XVIII. Música
que de inmediato te hace pensar en los bailes de palacio y, por lo menos a mí,
me recuerda libros y películas al estilo
de Don Quijote. Se me cruzan por la mente, por ejemplo, las escenas de los
mesones aquellos en los que se alojaba de cuando en vez Don Quijote, colmados
hasta las tetas de caballeros andantes como él; justo en uno de ellos fue donde
el loco más genial de la literatura se encontró a su Dulcinea; también rememoró a Ana
Bolena tratando de seducir a Enrique VIII, mientras bailaba provocativamente en
los salones de la corte inglesa –como la vimos en la serie de los Tudor-; o,
porque no, veo en mis proyecciones a los Tres Mosqueteros enredados entre las
enaguas y los escotes de Milady, o de la reina de Francia, haciendo de las suyas en los entrecijos de las
Tullerías o en los laberintos de los jardines reales, excentos de botox o
silicona. Porque precisamente en este Cd de los hermanos Assad hay muchas
reminicencias de las cortes europeas de aquellos días, con un dejo allá en el
fondo de moros y judíos.
Mi temas preferidos
son dos: SONATA EN C-major de Domenico Scarlatti y PRELUDE y FUGA No 3 en
C#mayor de Johann Sebastian Bach, tomado
de The Well-Tempered Clavier- Book I. El primer tema fue escrito
inicialmente para címbalo y el
segundo para clave o clavier, y ahí es
adonde entra a jugar un papel importante el virtuosismo de los Assad, al haber
sido capaces de adaptar todos los temas que inicialmente fueron escritos para
este tipo de instrumentos a la guitarra. Cuenta Sérgio que interpretar a Bach
solo fue posible gracias a que el luthier
o hacedor de guitarras, Thomas Humphrey,
creo una guitarra especial que llamó Millenium,
con la cual les fue posible tocar notas altísimas con bastante facilidad.
En el segundo Cd, Saga
dos migrantes, los hermanos Assad interpretan a compositores
latinoamericanos y, en algo que a mí se me ocurre es un tributo a Brasil: el
país donde los Assad crecieron, comienzan interpretando a Heitor Villa-Lobos;
luego van a Argentina y hacen sonar a Astor Piazzolla y Alberto Ginestera, y
luego en el penúltimo puesto interpretan el tema clave, compuesto por el propio
Sérgio llamado SAGA DE DOS INMIGRANTES, que me encanta; y ya para el cierre,
regresan a Rio de Janeiro tocando AGUA Y VINO de Egberto Gismonti... Y yo... soñando
con esos ojos así... después de haberlos escuchado ya no puedo ir a tomar
cerveza al Oudaen, un castillo
medieval que fue construido sobre el Viejo Canal (Oudegracht), aquí en Utrecht, y hoy en día es un salón de
recepciones- restaurante con su propia destiladora de cerveza. Cuando entras
allí me siento un poco transportada a los mesones de Don Quijote, o a los
salones de baile de los principados europeos; y en los días de vientos helados
y nieve, sentada allí, tomando cerveza con sabor a masato santafereño, me da
por imaginarme vestida al estilo de las damas de la cortes dieciochescas,
bailando las sonatas de los hermanos Assad; sueños de los que me saca Marcel, quien
encantador me baja de mis altos diciéndome que en un sitio tan ocupado en el bussiness los hermanos Assad en vez de
ganar perderían, pues Sérgio y Odair aparte de emanar en sus notas
multiculturalidad y sincretismo son indiscutiblemente misterio eterno; nada que
ver con un restaurante típicamente holandés, lleno hasta las tetas con una
música indescifrable por la cual no se tiene que pagar ni un duro por tocarla.
*Ottanes Abell Chandrasekhan, nacido en
Mongolia de padre aborigen y madre maorí, creció como exiliado tibetano en la
India y fue fákir en el Indostán, alquimista en Al-Fasher, vendedor de camellos
en el pueblo del velo, operador de máquinas en los pozos de petróleo en Nigeria,
samurai en Japón, cowboy en New Mexico, control-manager en Aberdeen,
expedicionario en Siberia y ... es un personaje extraido de mi novela Mapa Genético de un Conquistador de
Mariposas, disponible en versión digital en Amazon.
El próximo fin de
semana la Segunda entrega en dos sesiones: Julian Bream y George Benson!
Espero sus
comentarios...
